Куряне укрощали «медведя» и «льва»

В кругу FIAPF
♦ Шанхайский кинофестиваль проводится с 1993 года, периодичность – каждые 2 года, главный приз – «Золотой кубок».
♦ Фестиваль в Карловых Варах (с 1946-го, «Хрустальный глобус»).
♦ Фестиваль в Локарно (с 1946-го, «Золотой леопард», особенность – показ фильмов на открытом воздухе).
♦ Монреальский (с 1977-го, «Большой приз Америк»).
♦ Сан-Себастьянский (с 1953-го, «Золотая раковина»).
♦ Варшавский (с 1985-го, главный приз – Гран-при от мэра Варшавы).
♦ Фестиваль в Токио (с 1985-го, «Сакура»).
♦ Фестиваль в Мар-дель-Плата (с 1954-го, «Астор»).
♦ Каирский (первый в арабском мире, с 1976-го, «Золотая пирамида»).
♦ Индийский (один из главных в Азии, с 1952-го, «Золотой павлин»).
Старейшим на свете является Венецианский кинофестиваль (он же Мостра, как называют его в Италии). Место проведения – один из островов среди каналов – Лидо. Зародился в 1932 году как проект Бенито Муссолини, чье имя носил главный приз до того исторического момента в 1945-м, когда партизаны повесили «дуче» вверх ногами. Лукино Висконти, Роберто Росселлини, Микеланджело Антониони, Акира Куросава, Луис Бунюэль, Жан-Люк Годар и еще многие корифеи удостаивались главного приза «Золотого льва». В 1962 году за фильм «Иваново детство» поздравления принимал Андрей Тарковский. И это всего три года спустя после дипломного «Сегодня увольнения не будет», вышедшего в 1959-м и снятого в Курске?!
Среди отечественных картин, вошедших в историю города святого апостола Марка (чьим спутником и был лев), – «Урга» Никиты Михалкова, «Возвращение» Андрея Звягинцева и «Фауст» Александра Сокурова, правда, вышедший на немецком языке. А любимая несколькими поколениями сказка-былина «Садко» в 1952 году удостоилась второго по значению приза «Серебряный лев», причем исполнитель главной роли, курянин Сергей Столяров был включен жюри в список 50 лучших актеров мира за 50 лет истории кино. Два «Серебряных льва» пребывают в числе трофеев Андрея Кончаловского за «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» и «Рай», по одному – у Самсона Самсонова, Бахтиера Худойназарова и Алексея Германа-младшего, а также у Ирины Евтеевой за короткометражку «Клоун».

Берлинский кинофестиваль основан в 1951 году, став главной европейской площадкой интеллектуального кино. Недаром здесь не продается попкорн. «Золотые» и «серебряные» медведи («Берлин» и переводится как «медвежье логово») традиционно вручаются в феврале. Среди триумфаторов – Ингмар Бергман, Пьер Паоло Пазолини, Роман Полански, Милош Форман. Советские фильмы до 1975 года за Берлинскую стену (разделившую город на социалистическую и капиталистическую части) не посылали, а затем случился прорыв: Сергей Соловьев имел успех с фильмом «Сто дней после детства», Георгий Шенгелая – за «Путешествие молодого композитора». Шедевр Ларисы Шепитько «Восхождение» уже упоминался. Евгения Глушенко за работу в фильме «Влюблен по собственному желанию» стала лучшей актрисой фестиваля. А среди лучших актеров, кроме Сергея Пускепалиса, отмечался его партнер по фильму «Как я провел этим летом» Григорий Добрыгин и несравненный Анатолий Солоницын за работу в «Двадцати шести днях из жизни Достоевского».

Каннский фестиваль рождался в 1939 году. Один из братьев-основателей искусства кино Луи Люмьер объявил дату открытия – 1 сентября. Но началась Вторая мировая война, и лишь в 1946-м «во французской стороне», среди военных кораблей и руин, наспех прикрытых рекламой, состоялся первый фестиваль. Люди садились на первые попавшиеся кресла, около фестивального дворца еще не продавали бабочки (без которых не пустят внутрь). Но кино под мирным небом смотрелось как чудо. Главный приз разделили 11 фильмов из разных стран, что было символично. Наш «Каменный цветок» Александра Птушко отметили особым призом.
Сначала мероприятие проводилось в здании старого казино, с 1982 года и по сей день – во дворце фестивалей и конгрессов на набережной Круазет. Помимо всемирно известной красной дорожки, у дворца есть еще одна лестница – с синим ковром, она ведет не в основной зал «Люмьер», а в «Дебюсси» (для пресс-показов и дневных демонстраций параллельных программ).
Эскиз главной награды фестиваля – «Золотую пальмовую ветвь – помог нарисовать Жан Кокто. Ни один режиссер не смог получить ее трижды. Среди восьми режиссеров, удостоенных этого признания дважды, первым стал Альф Шеберг – в 1946 и 1951 годах. В Каннах изображение золотой пальмовой ветви можно видеть почти везде, от флагов и плакатов до асфальта набережной Круазет. Но пальмы в Средиземноморье – это все равно что березы в наших широтах. Так почему же ветвь этого дерева стала символом города? Дело в одном из христианских святых по имени Гонорат, жившем в V веке. О нем говорили: «Если саму любовь можно было бы выразить наглядно, то, кажется, ее следовало бы изобразить в честнейшем лице Гонората. Не было никого, чьи беды, достигнув его, продолжались бы после этого, а не находили бы в нем свой конец». По его молитве остров рядом с нынешним Канном избавился от ядовитых змей, а огромные волны прокатились через остров и смыли останки пресмыкающихся. Тогда Гонорат покинул свое убежище на вершине пальмы, спустившись на землю с широкой ветвью как знаменем победы Бога и человека над смертью.

---

Ветвь помещается в футляр из синего сафьяна вместе с цельным куском ограненного кристалла. Сама ветвь выполнена из 24-каратного золота

---

Единственным советским фильмом, отмеченным Золотой пальмовой ветвью, стала в 1958 году военная драма Михаила Калатозова «Летят журавли» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые». Появление исполнительницы главной роли Татьяны Самойловой на красной дорожке Каннского фестиваля оказалось не менее заметным, чем сам фильм. Ее конкурентками были Софи Лорен и Женевьев Паж, но внимание публики было приковано именно к Самойловой. Красотой и талантом молодой русской актрисы пленился Пабло Пикассо. А вот на родине о триумфе в СССР сообщали сдержанно. В заметке без названия и фотографий в «Известиях» не были упомянуты ни режиссёр, ни автор сценария фильма.
Чуть ранее, в 1955-м, лауреатом Каннского кинофестиваля в номинации «Лучший актерский ансамбль» стала семейная сага, которая так и называлась – «Большая семья». Фильм Иосифа Хейфица по роману Всеволода Кочетова «Журбины» собрал блестящее созвездие исполнителей: Борис Андреев, Алексей Баталов, Борис Битюков, Николай Гриценко, Павел Кадочников, Сергей Лукьянов, Вадим Медведев, Ия Арепина, Елена Добронравова, Клара Лучко, Екатерина Савинова и земляк, уроженец Щигровского уезда Николай Сергеев, об удивительной биографии которого «Окно в кино» уже рассказывало. На экране это была всего лишь пятая роль опытного мастера театра. Кстати, с его талантом Канн познакомился на первом же фестивале 1946 года, где в «Белом клыке» короля анималистического жанра Александра Згуриди (по культовой повести Джека Лондона) Николай Васильевич сыграл золотоискателя.

К кинофестивалям класса «А» принадлежит и Московский – практически ровесник Венецианского и старший конкурент Каннского и Берлинского. В 1935 году киноленты первой программы демонстрировались в кинотеатре «Ударник». Жюри возглавил Сергей Эйзенштейн, автор фильма «Броненосец «Потемкин»». «За гуманизм киноискусства, за мир и дружбу между народами» – такой слоган красовался на первом фестивале. Медали с дипломами и главный безымянный приз – увесистое каменное изваяние – заменили статуэткой покровителя Москвы святого Георгия в 1989 году. Нашу столицу посещали такие звезды, как Джульетта Мазина, Жан Маре, Ив Монтан, Роберт де Ниро, Джек Николсон, Шарлиз Терон, Квентин Тарантино, Тим Бертон, Мэрил Стрип и, конечно, Джина Лоллобриджида и Элизабет Тейлор, вышедшие в одинаковых платьях и родившие мировую новость в 1961-м. Два года спустя в программе участвовала лента Федерико Феллини «8 1/2». Не понятый на родине фильм не хотели отмечать и у нас, якобы оттого, что на просмотре заснул советский лидер Никита Хрущев. Рискуя партбилетом и карьерой, председатель жюри Георгий Чухрай настаивал на присуждении главного приза Феллини. Тогда была придумана компромиссная формулировка «за общие заслуги». Победа классической ленты – одна из славных страниц ММКФ. Главную награду получали тяжелые, как правило, послевоенные или военные драмы – «Судьба человека» (1959) и «Иди и смотри» (1985); психологические портреты целой страны («Война и мир», 1965) или конкретного человека («Журналист» 1967). Поначалу он проходил один раз в два года, а с конца 1990-х стал ежегодным мероприятием.

Порой на красных дорожках фестивалей разворачиваются сюжеты, которые могли бы лечь в основу кассовой приключенческой истории, драмы или комедии.
Так, в 1957 году в конкурсной программе Каннского фестиваля участвовал фильм «Вокруг света за 80 дней». Продюсер картины пригласил звезд и прессу на вечеринку с… живыми тиграми. Но даже эти бесстрашные звери испугались ослепительного света софитов, проявили панику, которая передалась и публике. Все кинулись кто куда, и случилась самая масштабная давка за всю историю фестиваля.
Здесь же, в 1983-м, Изабель Аджани, находясь на пике популярности, решила проигнорировать фотокорреспондентов. Когда в следующий раз Изабель появилась на красной дорожке и все-таки решила сфотографироваться, все фотографы положили камеры на пол и повернулись к ней спиной.
Режиссер Жан-Люк Годар в 1985 году представлял свой «Детектив». Вдруг один из зрителей запустил в живого классика огромным тортом. Тот стоически утерся, облизнул палец и стал нахваливать вкусовые качества торта. Как выяснилось позже, зритель не понял сути картины и таким образом решил отомстить режиссеру.

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ