1 марта, в первый весенний день, отметит юбилей создательница всенародно любимых мультфильмов. Увы, мультипликаторов, даже лучших, зрители не всегда знают по именам. Но стоит напомнить несколько названий – «Бременские музыканты», «Катерок», «Как Львенок и Черепаха пели песню», «В порту» – и станет ясно, кого нам стоит благодарить за радостные воспоминания. В фильмографии юбиляра – еще два десятка замечательных картин, каждую из которых можно увлеченно смотреть (и слушать – они всегда музыкальные) и спустя полвека. И как же приятно, что Инесса Алексеевна знает о горячей любви жителей нашего края к великому искусству анимации.
Ничего на свете лучше нету…«Надо сказать, что в городе Курске действует общество любителей мультипликации имени замечательного советского режиссера Бориса Дежкина, известного фильмами спортивной тематики («Шайбу, шайбу!» и другие). Молодцы, куряне!» – обращается к нам мастер во второй книге своих воспоминаний о работе на киностудии «Союзмультфильм», – «Кто на солнышке лежит?».
Кстати, сама она как раз принадлежит к первому поколению юных зрителей этого творческого объединения, созданного в ее родной Москве в 1936 году. Впрочем, с первых лет жизни девочка полюбила и другие виды искусства: балет, оперу, концерты искусных музыкантов. Ее отец Алексей Иванович был прославленным военачальником: героем Гражданской войны, обороны Ленинграда и Сталинграда, возглавлявшим на Параде Победы колонну Высших всеармейских военно-политических курсов Главполитуправления Красной армии. Но и к прекрасному он был не чужд, обеспечив дочери еще в дошкольном возрасте обучение в музыкальной школе по классу фортепиано. Недаром чуть ли не все персонажи в мультфильмах Ковалевской, вплоть до медведей (которым, вопреки поговорке, никто на ухо не наступил), наделены великолепным музыкальным слухом и чувством ритма.
…В 1950 году Алексей Иванович ушел из жизни, будучи оклеветанным. Памяти отца Инесса Алексеевна впоследствии посвятит работу «Песни огненных лет». Кадровики МГУ поспешили избавиться от абитуриентки, только что с блеском поступившей в лучший вуз страны. Но Инесса Ковалевская приучалась держать удар и не сдаваться при невзгодах, как это делали впоследствии ее самые жизнерадостные герои – Трубадур и пушкинский Балда. Обучаясь в Московском пединституте, девушка успевала заниматься в художественной студии и драмкружке при Центральном доме Советской Армии. Ее наставником был преподаватель Школы-студии МХАТ Виктор Монюков. Среди его учеников были Игорь Кваша, Олег Борисов, Лев Дуров, Владимир Заманский, Николай Караченцов, Алексей Гуськов, Юрий Мороз, Евгений Киндинов, Марина Голуб и героиня этих строк. Отца реабилитировали, хоть и посмертно, сняли клеймо и с Инессы. Она окончила театроведческий факультет ГИТИСа имени А. В. Луначарского в 1958-м. До начала нескончаемого странствия Трубадура и его друзей по экранам и зрительским сердцам оставалось десять лет…
Театральный музей имени А. А. Бахрушина, комитет по кинематографии Министерства культуры СССР, Высшие курсы сценаристов и режиссеров при «Мосфильме» – всюду талантливая служительница искусства набиралась опыта, и вот в 1964 году накопленная «критическая масса» привела к выбросу энергии. Сатира на юных лентяев «Жизнь и страдания Ивана Семенова» от мэтров кукольной анимации Вадима Курчевского и Николая Серебрякова стала первым опытом Инессы Ковалевской в новом для нее поле деятельности.
Следующая работа, «Четверо с одного двора» (1967) – трогательная сказка для детей самого нежного возраста. Позднее этой категории, дошколятам, будут адресованы «Чучело-Мяучело» и «Однажды утром». Но сейчас – хотя бы несколько слов о культовых «Бременских музыкантах». Если вам будут говорить, что этот мюзикл придумали Василий Ливанов и Юрий Энтин, а потом был снят мультик, – не верьте! Даже если это утверждает сам Ливанов, при всем уважении к выдающемуся актеру и сказочнику. Сначала был именно мультфильм, и именно Инесса Алексеевна передавала свои идеи насчет будущей ленты остальным участникам команды и отвечала за действия всех и каждого. Это она придумала, что Трубадур и Принцесса – молодые люди хипповской «эпохи цветов», а не стилизованные под Средневековье куклы из балагана, какими их поначалу нарисовал художник-постановщик Макс Жеребчевский. Это она сначала собрала команду актеров для озвучивания, а потом «разруливала» почти катастрофическую ситуацию, когда на запись в студию в назначенный час пришел один Олег Анофриев. Как теперь всем известно, этот обладатель необыкновенно гибкого голоса блестяще спел почти за всех, кроме Принцессы. И именно Инесса Алексеевна добилась того, чтобы мультик был близок и понятен всем зрителям: от малышей до вполне зрелых фанатов рок-музыки.
Как ни странно, шумное народное признание контрастировало с мнением отдельных титулованных «союзмультфильмовцев», набивших руку на методе ротоскопирования (это когда будущий мультфильм сначала снимают на кинопленку с живыми актерами, а потом проецируют на кальку и перерисовывают по кадру). Видно, почтенные ветераны не догадывались, что в их профессии можно работать иначе – с выдумкой, задором, прямо-таки в танце. Причем по-настоящему динамичные и вписавшие свои имена в летопись, – земляк Борис Дежкин, Вячеслав Котеночкин, – чинить препоны коллеге и не думали, а имена тогдашних недоброжелателей сегодня помнят разве что скрупулезные историки анимации. Как отмечает самый блистательный и глубокий специалист этого цеха Георгий Бородин, несмотря на прокатный триумф и необыкновенную популярность картины, фильм не был представлен ни на одном из фестивалей. Более того, у Инессы Алексеевны возникли проблемы с дальнейшим запуском на «Союзмультфильме», под вопрос была поставлена сама возможность продолжения работы на студии. Коллега Ковалевской Александр Аскольдов в схожей ситуации после травли просто оставил творческое ремесло, трудился администратором концертного зала. Но миловидная женщина оказалась более стойким бойцом за свои убеждения. Она ушла в только что созданное творческое объединение «Экран» Центрального телевидения, чтобы снимать спектакль Латвийского театра кукол «Только вам» (1970). Текст по ее просьбе написал сам Марк Захаров. Боссам с «Союзмультфильма» оставалось просить прощения и умолять вернуться.
«Утро начинается, начинается…»
Это слова из «Чучела-Мяучела», которые никак не может допеть несчастный котенок. А сколько благодарных писем до сих пор получает Инесса Алексеевна от соотечественников самых разных поколений! Давайте с помощью Георгия Бородина оглянемся на 20 рисованных картин, вышедших вслед за «Бременскими…»: «Некоторые из них представляют собой современные детские мюзиклы («Сказка о попе и о работнике его Балде», «В порту»), другие – музыкальные этюды («Катерок»), миниатюры, построенные на одной-двух песнях («Как Львенок и Черепаха пели песню», «Чучело-мяучело»), для некоторых лент материалом явилась фольклорная музыка (широкоэкранные «Русские напевы», «Кострома»)… С 1976 года Ковалевская обращается к классической музыке, экранизируя произведения для детей П.И. Чайковского, М.И. Глинки, М.П. Мусоргского, С.С. Прокофьева, Д.Д. Шостаковича, Э. Грига».А теперь вспомним удивительные моменты общения с Инессой Алексеевной в ее маленькой, полной книг «двушке» на Тверской-Ямской:
«У взрослых много разных возможностей для развлечения. А вот для маленьких детей, только начинающих постигать мир, первый встречающийся в жизни вид искусства – мультипликация. Она всеобъемлющая: туда входят и литература, проза с поэзией, и рисунок, и музыка, и танец, и актерство… Соприкасаясь с этим всем, ребенок учится познавать мир. Он узнает о том, что все имеет душу… Cчитаю, что первым мультипликатором был Ханс Кристиан Андерсен. У него все оживает, о чем бы ни шла речь: и цветок, и иголка, и воротничок…»
«В сегодняшних мультфильмах все мелькающее, мелькает Маша эта, а нашему поколению было важно воспитывать зрителя. Произведения для детей писали крупнейшие композиторы мира, потому что знали: без приобщения к музыке нельзя вырасти развитой личностью».
Коллектив и читатели «ГИ» желают Инессе Алексеевне крепкого здоровья, осуществления ярких, как всегда, творческих мечтаний (из-под пера опытнейшего мультипликатора выходят сценарии будущих мультиков и увлекательные мемуары) и, конечно, заслуженного почета.
Инесса Алексеевна решила подарить пианино семилетнему мальчику, который мечтает учиться игре. Инструмент старинный и с богатой историей, но хозяйке не жалко ради будущего, которое она предвидит в судьбе ребенка. А на освободившемся месте встанут узнаваемые с первого взгляда «фазы» – рисунки, вкупе составляющие мультфильм.
«Новому «Союзмульт-фильму» дали хорошее помещение, деньги. Но слышала, что студия будет продолжать «Простоквашино». Зачем?.. Вы ведь так не снимете, как совершенно гениальный Владимир Попов. Неужели нельзя придумать своих героев?.. Бесталанность и дилетантство огорчают. Смотришь современные ленты, особенно иностранные, и кажется, будто они нарисованы одним художником. А в СССР мультипликация была такая разная, и по темам, и по жанрам. Слышала за городом, как сосед, парень лет 17, справлял торжество с компанией. И что они пели? «Я на солнышке лежу», «Чунга-Чанга» и «День рожденья» из «Крокодила Гены». Сегодня таких всеми любимых песенок не пишут. Но ведь столько лет прошло! Может, когда-нибудь появятся герои, которых полюбят дети. А тем чудовищам, которые встречаются во многих нынешних мультфильмах, только рекламировать средства для обработки унитаза».
«Готовлю вторую книжку о своих мультфильмах, теперь расскажу про мультик «Как Львенок и Черепаха пели песню». Сначала была сделана пластинка с тремя сказками, в том числе про Львенка. Вспомню смешные моменты, как Олег Анофриев записывался. Потом я решила сделать на основе этой записи мульт-фильм. Но как изобразить Львенка? Сначала художник представил его вот таким – видите, совсем не похож. Вот герой уже узнаваемый… Будет и смешной случай, начинавшийся невесело: я лежала в больнице, предстояла серьезная операция, я грустила. А к соседке по палате пришел сынишка лет трех и стал изображать Львенка, который поет! Так было забавно!».
«Готовлю вторую книжку о своих мультфильмах, теперь расскажу про мультик «Как Львенок и Черепаха пели песню». Сначала была сделана пластинка с тремя сказками, в том числе про Львенка. Вспомню смешные моменты, как Олег Анофриев записывался. Потом я решила сделать на основе этой записи мульт-фильм. Но как изобразить Львенка? Сначала художник представил его вот таким – видите, совсем не похож. Вот герой уже узнаваемый… Будет и смешной случай, начинавшийся невесело: я лежала в больнице, предстояла серьезная операция, я грустила. А к соседке по палате пришел сынишка лет трех и стал изображать Львенка, который поет! Так было забавно!».
- Комментарии
Загрузка комментариев...
