А все-таки она вертится!

Былое и думы

Вспоминаем студию Игоря Владимировича Селиванова, куда оба поступили аж в 1976 году. Дом пионеров, комната №13, голубой зал со сценой, помещение в особнячке на улице Кирова, которое всем студийным миром приводили в порядок, а по понедельникам – сцена в драмтеатре. Мастер-класс от Селиванова: этюды, сценки, фехтование, ритмика, уроки речи…

И спектакли, потрясающие по  глубине и масштабу. Мы были первыми, кто играл в массовке в «Двух стрелах» по пьесе Александра Володина. Морилка, которая никак не хотела отмываться, костюмы первобытных людей (каждый  шил сам), биография героя, которую ты нафантазировал, танцы дикарей.  

С болью вспоминали тех, «чьи имена, как раны на сердце запеклись». Светлая всем память.

Жизнь  развела. Я выбрала журналистику, Андрей – худграф пединститута (конкурс, кстати, был огромный). Полученное  образование пригодилось, когда работал в Москве художником-постановщиком в спектаклях и художником по костюмам  в кино. Одни «Елки» Тимура Бекмамбетова чего стоят! Мы, конечно, смотрели и гордились: НАШ Андрюша одевает главных героев Ивана Урганта, Сергея Светлакова, Марии Порошиной.

Говорим про курьезы его творческой жизни, один из них – поступление в «Щуку». В то время в ТЮЗе он с пышной шевелюрой играл Ромео. Сдав «режиссуру» на «отлично», с друзьями-художниками это событие отметил. В результате абитуриент Андрей Золотухин на следующий экзамен пришел лысый. В приемной комиссии поинтересовались, не родственник ли он Валерию Золотухину? Оказывается, знаменитый однофамилец тоже приехал поступать с копной волос. На первом экзамене укорили: «Зачем вам такие волосы? Вы же мужчина». И к следующему испытанию тот побрился наголо.

Студентом Андрей стал со второй попытки. И это было 100-процентное попадание. О руководителе мастерской Михаиле Борисове и однокурсниках – только хорошие слова. В его дипломном спектакле «Саломея» Оскара Уайльда были заняты Светлана Ходченкова, Дмитрий Гизбрехт («Ленком»), Александр Нестеренко, Светлана Колпакова (МХАТ), что говорит само за себя.

Девятнадцать детей. И все любимые.

Да, да, Андрей Васильевич – многодетный отец. Проницательный читатель, безусловно, догадался, что речь идет о спектаклях, которые он поставил в разное время в разных театрах.  Услышав заголовок, некоторые дамы всерьез спрашивали: «Правда, все его дети? От скольких барышень? Или все же приемные?».  

Все свои, все родные, и рождались, как полагается, в творческих муках и, конечно, в любви. А барышня одна – ее величество Муза, которая ведет по жизни…

–  Все разные, но все дороги моему сердцу. Спектакли, как дети. Нелюбимых нет, – признается режиссер.

Еще одно творение – полнометражный фильм «Лысая певица» Эжена Ионеско. Увы, увидеть комедию абсурда, как ее разглядел курянин,  невыполнимая задача. Единственный экземпляр хранится у автора, а копии не делает из боязни что-то утратить, говорит, что у него технофобия. Кстати,  пользуется исключительно кнопочным телефоном.

Дома и стены помогают

Еще героини Чехова, которого Андрей Васильевич боготворит, отчаянно стремились в Москву. Многие убеждены, что только в городе больших возможностей полностью раскрываешь свой талант. Он же после 17 лет плодотворной работы в Белокаменной вернулся в край наш соловьиный.

– Андрей, понимаю, что вы со столицей успели друг другу надоесть.  Сработала старая  истина: дома и стены помогают?

–  И окна тоже.

– ???

– На съемной квартире перед Пасхой решил вымыть окна. И неожиданно сам себе задал вопрос: «Почему ты наводишь порядок на чужой веранде, почему не в родном доме?» Через две недели должен был стартовать новый проект в кино.  Ничего не остановило. Собрался за один день. Это было в 2018-м.

– Пасхальная неделя. Можно расценивать как озарение свыше. Ты по жизни человек верующий?

–  Как тебе сказать. В храм хожу. Читаю Евангелие. И если в пьесе есть хотя бы одна из десяти заповедей Христа, считаю, что ее непременно надо ставить.  В 50 лет наконец-то научился говорить людям  «нет», что очень облегчает жизнь.

От себя добавлю, что училище имени Бориса Щукина (легендарный исполнитель роли Ленина) оканчивал и основатель «Ровесника» Игорь Селиванов, который в Золотухине видел преемника.

Универсального рецепта счастья не существует

В фильме Станислава Ростоцкого «Доживем до понедельника» в сочинении на тему «Что такое счастье», герой пишет: «Счастье – это когда тебя понимают».

– Согласен?

– Для ребенка счастье, когда он растет в любви. Убежден, что до семи лет родители должны дать своему чаду беззаветную любовь. Но чтобы душа не зачерствела, он должен уметь сопереживать чужому горю, и похоронить хотя бы хомячка или канарейку. Я так вижу.

Универсального рецепта счастья нет. И если бы я его знал, то непременно всех сделал бы счастливыми.  Думаю, что счастье любит тишину.   

Режиссер – проводник в мир искусства

Если спектакль нравится, зритель хвалит артистов: «Какие молодцы!». Если «не заходит», то ругают режиссера: «И кто эту ерунду поставил?».

– Андрей, признайся, не грустно, что спектакли в ТЮЗе идут не на большой сцене, как бывало в дни нашей юности, а на малой?

– Мне ближе камерное искусство, когда актера видно, слышно и он со зрителем на расстоянии вытянутой руки. Радостно, когда после спектакля подходят, высказывают свое мнение, открывают для себя что-то новое, сопереживают героям...

– Сегодня модно ставить классику на современный лад. В результате от автора, увы и ах, остаются, что называется «рожки да ножки».

– Согласен. Есть и такое. Помнится, Марк Захаров говорил: «Не умеешь ничего делать – иди в режиссеры». Как только не изгаляются в постановке «Вишневого сада». И деревья на сцене рубят, и сушеную вишню выкладывают. А Чехов он ведь бездонный, многогранный, у него такая цветовая палитра. Не надо ничего выдумывать. Просто внимательно читать.

– Чехова люблю, и все же мне ближе патриарх русского театра Александр Островский (наверное, сказываются купеческие корни), в юности смотрела   все спектакли Малого театра, которые шли по ТВ, ходила на курские постановки, дома – его полное собрание сочинений. Хочется увидеть пьесу «Без вины виноватые» в интерпретации режиссера Андрея Золотухина. Что-то новое привнес?

– Хочется? Приходи! Сама все увидишь, потом поговорим. Давай оставим интригу зрителям.

– Персонаж фильма «Москва слезам не верит» предрекает, что через 20 лет  будет одно сплошное телевидение. Его, действительно, многовато, но театр живет до сих пор. Как думаешь, почему?

– Это ведь магия. Человек по своей природе любопытен, ему интереснее наблюдать за чужой жизнью, а не анализировать свою.

– Прав Шекспир: «Грехи других судить вы так усердно рветесь.  Начните со своих и до чужих не доберетесь».

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ