Сергей Малихов об очередях за билетами: «Хотел пить успокоительное»

– В новом сезоне курян ждет премьера спектакля «Куда приводят мечты» по роману Ричарда Матисона. Почему выбрали именно это произведение?

– Ежегодно отвечаю на подобный вопрос и все время мечтал поделиться красивой историей, как это делают другие режиссеры. Многие из них рассказывают про сны, знаки судьбы, но у меня все всегда достаточно просто – это очень долгий мучительный процесс. Каждый год решаем, чем удивлять. А так как наши спектакли вызывают интерес у зрителя,  понимаю, что точно такое же делать нельзя  –  надо планку повышать. Лучше должно быть все: актерская игра, сценарий, музыка, поэтому раньше начинаем искать, дольше подбираем, больше сомневаемся. Но именно в этот раз случилось то, чего всегда хотел. Мне действительно приснилось название будущего спектакля. Во сне увидел, как с ребятами переезжаем: переносим коробки, а в одной из них книга «Куда приводят мечты». У меня привычка, если приснился интересный сон, то его содержание обязательно надо записать, чтобы не забыть. И вот я сделал пометку на листке и обратно лег спать. Утром про него забыл, весь день был в делах, а потом меня как «переключило», в голове всплыла фраза «Куда приводят мечты». Одноименный фильм смотрел в студенческие годы, но произведение не читал. Решил купить книгу, которая осталась в магазине крупной сети в единственном экземпляре. Подумал: о, еще один знак. Самое интересное, что это произошло в тот период, когда готовился озвучить труппе, что будем ставить «Адвоката дьявола». Пришел с текстами и сказал: «Есть два варианта. Сначала делаем одно, потом – другое». Это был первый случай за восемь спектаклей, когда заранее знали, что будем воплощать в будущем.

Почему решился ставить по этой книге? Меня она впечатлила. Произведение исследует тему смерти, а точнее то, что происходит после нее. Убежден, что каждый человек на земле очень бы не хотел, чтобы все заканчивалось. И чем старше он становится, тем это желание усиливается. Я вдруг понял, что тема смерти объединяет нас всех. Рано или поздно этот спектакль откликнется в каждой душе, ведь настанет время, когда начнем задумываться: что же дальше? Постановка дает шанс не только попытаться поверить в то, что все не заканчивается, но и переосмыслить время, которое проводим здесь. Это наша главная цель. Получится или нет, решат зрители.

– В каком месяце ждать премьеру?

– Впервые хотим сместить дату первого показа. В этом году раньше приступили к работе над спектаклем, поэтому очень надеюсь, что уже в феврале куряне смогут его оценить. Думаю, в конце декабря запустим продажу билетов.

– Как долго длятся репетиции?

– Репетируем каждый день. Музыка начинает звучать с 9 утра, с этого времени актеры занимаются самостоятельно по графику. Три аудитории забиты людьми, они работают без меня до 18 часов. Когда прихожу, начинается общая репетиция, которая длится до 22.00.  Выходные есть, но не всегда. Четкого графика у нас нет, отталкиваемся от того, какая ситуация у меня в драмтеатре (Сергей Малихов – актер Курского драматического театра. – прим. ред.).

– Много артистов задействовано в новом спектакле?

– В этот раз занято самое большое число людей. Всегда занимаем всю труппу, но так как с годами она пополняется, то, например, в спектакле семилетней давности играет 21человек, в новом – практически 40.

– Сколько всего человек в коллективе? Произошли ли изменения за сезон: кто-то покинул или наоборот влился в театральную семью?

– У нас сейчас 45 человек. Приходят и уходят каждый сезон. Происходит это по разным причинам: одни уехали из города, у других – семейные обстоятельства.  В этом году покинули труппу четыре артиста, а пришли семь.

– Популярность театра с каждым годом растет, повышаются ли от этого требования к себе и артистам?

– Помню переломный день, когда абсолютно неожиданно для нас появилась очередь на улице. Мы предполагали, что может скопиться какое-то число людей, но то, что желающие приобрести билеты будут занимать место от КГУ (театр «3Д» находится в здании  Курского института менеджмента, экономики и бизнеса. – прим. ред.), стало шоком. Я начал понимать, что это судьбообразующее для нашего театра событие. Посыпались сообщения от знакомых: «Сережа, мы тебя поздравляем. Это такой успех». А мне хотелось пить успокоительное, очень переживал. Во-первых, очередь с точки зрения спроса, хорошо, но вот как оказание услуги – нет. Во-вторых, понимал, что теперь все должно быть еще лучше, требования к себе возросли. Мы могли бы сказать друг другу, что можно расслабиться и спокойно играть, но такого не будет. У нас наоборот возрастает количество репетиций, уменьшаются выходные. Всегда хочу постараться превзойти пределы наших возможностей. Понимаю, что где-то есть точка  невозврата. Когда-то достигнем плато и дальше пойдет либо прямая, либо наоборот вниз. Невозможно идти все время в гору. Наша работа – всегда синусоида.

– Думаем, многие наслышаны о дисциплине в вашей актерской мастерской и непосредственно в театре. Со многими ли прощались из-за опозданий? Можете дать человеку второй шанс, если видите в нем талант?

– В 23-й набор мастерской взял рекордное число участников – 38 человек. И тогда подумал: ничего себе, значит, и выпускников будет много. Сейчас заканчивается третий месяц обучения из четырех, за это время остались 11 учеников. Представляете, сколько людей было отчислено по одной причине? К сожалению, многие не могут себя организовать, прийти в назначенное время. В таком случае из проекта человек отчисляется сразу и без разговоров.

Что касается таланта, то для меня это не нечто врожденное. Это труд. Мне, безусловно, жаль расставаться с трудолюбивыми людьми, если у них проблемы с дисциплиной. Кстати, так бывает достаточно часто, но никаких поблажек нет. В театре никто не опаздывает. Мне незадолго до нашего разговора позвонила девушка, представилась сестрой актрисы «3Д» и сказала: «Пожалуйста, отпустите ее, ведь у меня сегодня свадьба». Как человек прекрасно понимаю, что такое свадьба, родственники, но как художественный руководитель вынужден сказать – нет.

У меня не существует причин, чтобы не прийти к ним, соответственно, их нет и у актеров. Все поздравления и прочее – до репетиции. На самом деле это несложно, мы так уже 10 лет живем.

– Желающих попасть на спектакли больше, чем мест в зале. В связи с этим вам часто советуют сменить площадку несмотря на то, что «3Д»– театр Курского института менеджмента, экономики и бизнеса. Как к этому относитесь?

– Это наш дом. Мне неинтересна другая площадка, к тому же свободных в нашем городе нет. В любом случае будем кого-то вытеснять, притеснять – находиться не на своем месте. И зачем, если есть зал исключительно для нас? Претендовать на другой, чтобы приходило больше зрителей? Это такая ложная история, потому что в другом месте будет совершенно иное восприятие спектакля. Есть разница играть в концертном зале или на стадионе? Уверен, если смотреть с балкона наши постановки, то они не вызовут такого эффекта. Значит, люди останутся не под впечатлением, скорее всего, сами не вернутся в наш театр и порекомендуют другим не приходить. Меня интересует то пространство, которое точно воздействует на зрителя. На репетициях всегда стараюсь понять: до каждого ли в зале «долетит» замысел. Да, у нас нет кулис, но это не главное, как показывает практика. Да, мы не можем позволить сделать дорогой ремонт, но и это опять не главное. Сердце любого театра – спектакль.

Мой мастер, Юрий Валерьевич Бурэ, (народный артист России, художественный руководитель Курского драматического театра. – прим. ред.) всегда говорил, что у успеха театра существует мерило. Я с ним полностью согласен. Возьмите любой театр, например, МХАТ. Обязательно будут зрители, которые скажут – там ужасно, и те, кто возразит им. Это все субъективно. Как же определить, что он в действительности успешен? По количеству проданных билетов. Если их раскупают и это происходит систематически, театр популярен.

Считаю, что случившийся бум с «3Д» – временное явление и готовлю к этому артистов. Каждый раз, когда продаем билеты за один день, напоминаю: «Ребят, не привыкайте ни в коем случае. Будут дни, когда не будет никого». Я бы рассматривал варианты других площадок или фестивалей, если бы театр не вызывал интерес. Считаю, все, над чем мы должны думать и концентрироваться, – качество спектакля, чтобы люди, недавно купившие 12,5 тысячи билетов, были потрясены.

Уникальность наших работ состоит из нескольких аспектов. Во-первых, у нас нет антракта, спектакли длятся не дольше 1 часа 20 минут. Считаю, это важным. Чем дольше идет постановка, тем сложнее удержать внимание зрителя. Именно поэтому сейчас так популярны сериалы, идущие по 30-40 минут. Во-вторых, работаем под один музыкальный трек. Нет моментов, где нет музыки или звуков, на которые актер ориентируется. В-третьих, я сильно влюблен в кино как искусство, из-за чего можно увидеть приемы кино. Нравится создавать на театральной сцене нетипичные для нее вещи.

– Ждать ли от театра различные проекты?

Была практика открытых репетиций, проводили в том году и творческую встречу. Вот к таким форматам хотели бы вернуться, интересно получить обратную связь от зрителей.

– Вы – не только худрук театра «3Д», но и актер Курского драмтеатра, часто являетесь ассистентом режиссера. Сложно перестраиваться, нет противоречий внутри?

– Когда пересекаю порог драмтеатра, должен забыть, что руковожу «3Д». Превращаюсь в того Сережу Малихова, который служит там уже 9 лет. По большому счету драмтеатр сегодня – театр №1 для меня. Подчиняюсь его графику, а уже от него отталкиваясь, и строю планы в «3Д». Драматический театр для меня является школой, где получаю опыт. Нельзя прекращать обучение, и я учусь. Когда прихожу в «3Д», перестраиваюсь, ведь там я – другое лицо, на мне иная ответственность. Все знания, которые у меня есть, должен передавать молодым артистам. Это большой плюс, потому что идет обмен, и я бы не хотел от чего-то отказываться. Понимаю, что если оставлю драмтеатр, то не знаю, насколько хватит меня исключительно как режиссера, ведь мне нужен дополнительный опыт. Если уйду из «3Д», хватит ли мне места для творческой реализации? Хочу большую часть дня быть занятым любимым делом. Но есть и вторая сторона медали, поскольку одно и другое с каждым годом требуют все больше времени. Раньше у меня была призрачная мысль, что все время смогу совмещать. Уже осознаю, что рано или поздно должен буду сделать выбор.

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ