Ольга Люстик – о премьерах, любимом спектакле и репертуарной политике

– Ольга Николаевна,  чем будете удивлять в новом сезоне?
– Перенесенная премьера спектакля «Красавец мужчина» (16+) по одноименному произведению Александра Островского состоится в январе 2025 года. Над постановкой трудился Вячеслав Сорокин, известный курянам по многим работам, среди которых «Женитьба Фигаро» (16+), «Чайка» (16+), «Саня, Ваня, с ними Римас» (16+), «Доктор философии» (12+).
1 марта – новая работа, посвященная СВО, «Как я остался человеком» (16+). Спектакль по пьесе земляка Александра Демченко будет рассказывать не о военных действиях, а о судьбе мужчины, оказавшегося на фронте. Непростой путь зрителям покажет режиссер Вадим Павленко на экспериментальной площадке «Цех».
Также 29 марта к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне представим спектакль «Вечно живые» (12+) по произведению Виктора Розова. Над легендарной пьесой, которая легла в основу фильма «Летят журавли», будет работать Сергей Виноградов.
14 июня на Малую сцену выйдет «Ненормальная» (16+). Работу по материалу Надежды Птушкиной ведет заслуженный артист России Александр Швачунов.
Каждый сезон уникален.  Спектакли и режиссеры – разные,  проекты – тоже, но этим и прекрасен театр.
– Стоит ли курянам ждать дальнейшего обновления театрального интерьера?
– Сергей Викторович (Сергей Конев – директор Курского государственного драматического театра, – прим. ред.) – генератор идей и на достигнутых изменениях останавливаться не собирается. Новая задумка: «Уголок Щепкина»  и  «Уголок Пушкина» – небольшие арт-пространства, где будут проводиться творческие встречи  и мастер-классы. «Уголки» появятся на третьем этаже, где располагается зрительский буфет. Для этого пришлось распрощаться со стенкой, но зато первоначальный вид фойе возвращается.  
– Какой у вас любимый спектакль прошедшего сезона?
– Я в восторге от произведений Шекспира, поэтому мне безумно нравится «Много шума из ничего» (12+). На мой взгляд, Юрий Владимирович (Юрий Маковский – режиссер, – прим. ред.) сделал этот спектакль таким, каким он и должен быть. Работа получилась невероятно яркой и красивой, где каждое слово таит смысл. На премьере видела восторг в глазах зрителей, а это и есть главная оценка и похвала.  
– За последние годы можете выделить для себя наиболее понравившуюся постановку?
– Для меня это «В ночь лунного затмения» (12+) в постановке народного артиста России Юрия Бурэ (художественный руководитель Курского драмтеатра, – прим.ред.). Юрий Валерьевич – социальный режиссер, его волнуют общечеловеческие проблемы, и мне это близко. Знаю и не раз убеждалась в том, что он – человек слова, его сильно огорчают несправедливость в обществе, людские пороки. И обо всем он рассказывает в своих работах, заставляя зрителей задуматься о жизни.  
– Какие работы были менее удавшимися?
– Как никто другой знаю, как спектакли обретают жизнь. Это очень долгий и непростой процесс: выбор пьесы, поиски режиссера, распределение ролей,  репетиции. Проделав такой путь,  сказать, что премьера не удалась, – не могу. Ни один человек в театре не хочет создать плохой спектакль. Даже если вышло что-то не так, как задумывалось, поверьте, мы этого не хотели. Констатирую только, что, к сожалению, куряне не любят трагедии, поэтому спектакли «О людях и мышах» (16+), «Саня, Ваня, с ними Римас» (16+), с точки зрения зрительского интереса, – менее удачны. Вместе с тем, отмечу, что директор Сергей Конев в восхищении от постановки «Саня, Ваня, с ними Римас». Каждый из нас смотрит на мир своими глазами, поэтому абсолютно нормально, что людям нравятся разные спектакли.
–  О снятии с показа какого спектакля жалеете?
– Любимая работа – «Семь криков в океане» (16+). Спектакль – шедевр, сколько раз его смотрела – не сосчитать. Понимаю, насколько эта постановка была бы теперь актуальна, она о сегодняшнем дне. Режиссер-постановщик Юрий Бурэ, мне кажется,  тогда превзошел сам себя. Я к этой работе не имею отношения, она была создана до моего прихода в театр, но без раздумий бы выбрала ее для репертуара.
– Нет ли разногласий по видению репертуара у художественного и административного руководства?
– Если в театре нет идиллии, то он долго не просуществует. Мы всегда советуемся, можем спрашивать, давать рекомендации, но именно указывать друг другу – нет. Пьесы должны выбирать максимум три человека, в лучшем случае  – один.  Когда каждый начинает настаивать на чем-то своем, это ни есть хорошо. Моя зона ответственности – актеры, их защищаю любой ценой. Задача Сергея Викторовича – создать благоприятные условия для работы сотрудникам и времяпрепровождения посетителей.  Театр зарабатывает несколько десятков миллионов в год и стремится к большему, ведь от этого зависят премии наших артистов. Если начнется перетягивание одеяла и спектакли будут проваливаться, кто в этом будет виноват и на ком все отразится? Здесь нет одного руководителя, но у всех одна цель – делать театр лучше.
– Какой спектакль мечтаете увидеть на курской сцене?

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ