Камера, мотор, поехали!

 – Каждый раз, когда меня спрашивают, с чего все началось, рассказываю эту историю: однажды, во время отпуска с родителями, взял в руки новый телефон отца и ни с того ни с сего решил сделать несколько фотографий. А если взглянуть вглубь, то можно заметить, что первые «саженцы» начали прорастать в школьные годы, когда  увлекся обзорами игр и снимал различные лайфхаки для жизни. В тот период  мечтал стать блогером, и именно тогда началась моя любовь к монтажу и съемке. Пробовал себя в разработке серверов для онлайн-игр, графическом дизайне и многом другом. Так или иначе все, чем занимался, связано с творчеством. Искал, экспериментировал и нашел то, что стало делом всей моей жизни. Помощь в выборе оказала и сестра, которая была журналистом. Часто наблюдал за тем, как она монтирует свои видео, мне нравилось это занятие, – вспоминает Владимир.
После того, как Владимир Долженков сделал несколько первых фотографий на телефон, он увлекся поиском подходящих кадров и способами передачи атмосферы через снимки. Он вспомнил, что дома лежит фотоаппарат, стал экспериментировать с ним. Увлечение фотографией привело его к изучению особенностей работы с фототехникой, большей частью через интернет. Владимир постоянно практиковался, снимал каждый день, параллельно с получением образования. В какой-то момент в его учебное заведение пришел новый ректор, который организовал пресс-службу университета. Там Владимир познакомился с талантливым оператором Владимиром Придворовым, который стал двигателем всей этой инициативы. Владимир начал сотрудничать с ним, проявляя интерес к созданным проектам. Молодой человек был вдохновлен тем, что видео может передавать историю в движении. Дебютные работы – промо-ролики для университета.
Первая постановочная работа принесла ему диплом за первое место на видео-конкурсе в Курске. После этого начались новые съемки и у него появилась возможность получить более современную камеру. В итоге приобрел свою первую видеокамеру Sony Alpha 6000, с которой Владимир работал долго и с энтузиазмом, удивляя людей возможностями этой «старой» модели.
 – Сейчас, имея опыт, понимаю, что качество видео больше зависит от творческого подхода к съемке, чем от самой техники. Считаю камеру инструментом, который нужно хорошо знать и с которым нужно «дружить». Глубокое понимание ее возможностей обеспечивает качественную картинку, встроенную в интересные композиции и правильно подобранное освещение, – поделился режиссер.

В начале пути у Владимира появлялись первые заказы на видеорепортажи. Позже он начал участвовать, в том числе, в документальных проектах, одним из которых стал фильм «Я здесь», снятый на молодежном фестивале «Таврида». Работа с командой над этим документальным фильмом вдохновила его на дальнейшее развитие.
Владимир также участвовал в творческих проектах в Курске, создавая короткометражные ролики. Потом он приобрел новую камеру – Blackmagic 6KG2 – профессиональное оборудование. Привыкание к новой технике заняло некоторое время, развеяв заблуждение, что для качественной съемки достаточно дорогой камеры. На самом деле опыт работы с более простой камерой, такой как Sony, позволил ему получать хорошие результаты, и переход к более сложной технике потребовал дополнительного обучения. Он пополнял технические знания, переходил на полностью ручное управление камерой, без автоматических функций, осваивал цветокоррекцию.
 – С заботой о создании качественной картины постепенно научился работать с новой камерой и находить общий язык с ней. В итоге – документальные фильмы «Север помнит», «Явился Толик» участие в чемпионате «АртМастерс», где он впервые выступил в роли одного из режиссеров игрового кино. Позднее экспериментировал в роли оператора-постановщика в проектах «Страх» и «Отец». Основным двигателем в моем развитии стали искреннее увлечение профессией и любовь к своему делу. Я пришел в эту сферу не ради славы или денег, а из-за истинного интереса к видеопроизводству, – рассказал режиссер.
Для Владимира Долженкова очень важно, чтобы в жизни не было рутины. Он не переносит однообразие, ему нужны новые истории и впечатления. Именно это стремление к изменениям и новизне, отсутствие системности в привычной жизни делают его подходящим для работы в кинематографе. Хотя процесс может включать рутинные задачи – организация съемок, технические аспекты, но все же  каждая съемка уникальна. Каждый раз погружается в новую историю, придумывает, как она будет выглядеть, какие эмоции будут переживать персонажи, какой атмосферой наполнен создаваемый мир. Это позволяет ему мыслить творчески и проживать разные миры и истории. Ведь многие не понимают, насколько это сложная профессия, и сколько времени и сил уходит на создание фильма.
 – Мой путь в кино начался как хобби, которое через интерес и увлеченность стало профессией. Научился монетизировать свое увлечение, и теперь это то, чем занимаюсь ежедневно. Каждая новая работа – это возможность открыть для себя что-то новое и погрузиться в уникальную историю, что делает мою карьеру захватывающей и разнообразной, – уверен режиссер.

Владимир считает,что работа в кино – это интересный, но при этом трудный процесс. Производство фильмов и другого видеоконтента включает множество творческих и организационных задач.
 – Если вы хотите работать в этой индустрии, нужно быть готовым к тому, что может сильно пострадать личная жизнь. На данный момент только начинаю свой путь в кино, и это тоже влияет на меня. Моя работа занимает почти все мое время: могу работать целый день, а потом продолжать ночью. Из-за этого большинство моих знакомых и друзей – это люди из киноиндустрии, с которыми  провожу много времени, – поделился режиссер.
Проведенные дни и ночи с командой сближают, вы начинаете доверять друг другу и в конечном итоге становитесь большой семьей единомышленников, где всегда стараются помочь друг другу. Многие не понимают, насколько это сложная профессия, и сколько времени и сил уходит на подготовку съемок.

Владимир Долженков поделился с корреспондентом «ГИ» своими чувствами о работе в кинематографе:
1. Эмоции и волнение: каждый проект вызывает бурю эмоций, аналогично тому, как это испытывают артисты перед выходом на сцену. Волнение – знак того, что человек заботится о результате своей работы.
2. Опыт и привыкание: со временем, с накоплением опыта, волнение может стать менее заметным, однако оно все равно сохраняется. Особенно это касается работы режиссеров, продюсеров, операторов-постановщиков для которых важен качественный результат.
3. Разнообразие эмоций на съемочной площадке: создание фильма включает  множество эмоций – от веселья до стресса. Каждый съемочный день может принести разные переживания, включая смех над неудачными дублями и стресс из-за задержек или технических проблем.
4. Строгие графики и планы: съемочный процесс организован по строго расписанному календарю, где каждая минута имеет значение. Отступления от графика вызывают чувство неудобства, так как могут повлиять на бюджет и сроки съемки.
5. Долгие смены: Смена в кино длится 12 часов, но частенько может затянуться до 15, а то и 20 часов. Так, например, личный рекорд Владимира составил – 35 часов. Это является физически и эмоционально сложным для всей команды.
6. Погружение в процесс: несмотря на то, что создатели фильма могут терять эмоцию к своему материалу, во время съемок иногда случается момент, когда они вновь ощущают всю силу сюжета и игры актеров.
7. Эмоции в момент завершения: когда звучит команда «стоп», это вызывает бурю эмоций. С одной стороны, это чувство облегчения и завершенности, с другой – печаль, что проект закончен. В этом моменте смешиваются радость от проделанной работы и грусть от расставания.
8. Ожидание следующего проекта: несмотря на грусть, появляются надежда на новые проекты и возможность встретиться с людьми снова. Это чувство ожидания и трансформации опыта в нечто новое также важно.

 – Мой рабочий день, а вернее, вся рабочая неделя и месяц, равно как и год, проходят в бесконечном движении. Выходные почти не встречаются. Это профессия, которая требует постоянной активности: я постоянно на колесах, с короткими остановками, где можно немного размять ноги и подышать. Все меняется, что-то постоянно происходит – это движение, которое практически не останавливается, – рассказал курянин.
В данный момент у Владимира Долженкова несколько проектов, и каждый день начинается рано, независимо от того, лег он спать поздно или нет. Например, сейчас режиссер работает над проектом «8км» в Курске вместе с учениками из Школы креативных индустрий, где они снимают восемь короткометражных фильмов. Владимир не утверждает, что он уже состоявшийся специалист – герой все еще в начале пути и критично относится к своим достижениям. Но, несмотря на это, ему хочется развивать кино в своем регионе, и он намерен это делать.
 – Обучаю учеников фотомастерству и видеопроизводству. У меня есть много талантливых и энергичных студентов, и мы решили запустить проект, чтобы развивать кинематограф в нашем регионе и выявлять молодых специалистов. Этот проект очень важен для меня, – поделился курянин. – Идея появилась случайно, когда понял, что мне сложно совмещать преподавательскую деятельность и другие съемочные проекты. И я задумался, почему бы не объединить все. Это позволит реализовать творческие идеи в рамках школы и сделать что-то значимое в нашем городе. Несмотря на переживания и сомнения, смогут ли мои ученики справиться с задачами, процесс съемок оказался успешным. Мы уже завершили съемки первого фильма, на подходе второй. Я переживал, как ученики выдержат нагрузку, но в итоге, скорее всего, я устал больше, чем они, а еще – они превзошли все ожидания – поделился режиссер.
Владимир рассказал, что этот проект не только предоставляет ученикам возможность погрузиться в кинопроизводство, но и включает жителей Курска и области, которые имеют желание попробовать себя в кино. Есть много ролей на съемочной площадке и организаторы приглашают всех желающих принять участие. Множество людей стало частью процесса. Кастинг тоже идет активно; участвуют люди всех возрастов – от маленьких детей до старшего возраста.
У Владимира и его команды есть группа во «ВКонтакте» под названием «8км|Кино в Курске», где они публикуют информацию о кастингах и новостях проекта.
Параллельно у режиссера идет работа над фильмом в Москве, недавно он вернулся из Ростова. Объем творческого процесса огромен: курянин отвечает за организационные моменты, составляет календарное-постановочные планы на каждые съемки, согласовывает места для них, общается с актерами, ставит задачи команде, контролирует творческий процесс как креативный продюсер, а также является наставником у режиссеров.
 – Мы загружаем оборудование, и, как правило, место в машине остается лишь для водителя. Параллельно со всем этим рисую раскадровку для еще одного фильма, где буду оператором. Фильм изначально полностью создается на бумаге. В этот же день занимаюсь организацией других съемок, работаю с монтажом еще одного проекта. Весь этот поток информации и задач кажется бесконечным. Порой возникает ощущение, что вот-вот  завершу один проект, и у меня появится время для отдыха, но этого пока не случается. Меня такой ритм вполне устраивает, – рассказал Владимир.

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ